As 15 maiores tendências de design gráfico para 2024

Chegamos em 2024, o tempo está voando.

É o que eu digo desde a pandemia: eu não consigo mais acompanhar o ritmo das mudanças na minha vida.

E eu sei que você me entende.

Vamos resumir a história e começar com a mudança nas tendências de design gráfico:

O que está afetando as tendências em design gráfico?

Você sabe o que mudou mais rápido do que qualquer coisa? Nós mesmos.

Todos nós passamos por grandes mudanças nos últimos anos. Consequentemente, nossas preferências e nossos gostos também mudaram...

Você não pode esperar que os usuários gostem de um produto criado e desenvolvido com base nas tendências pré-pandemia ou antes do iPhone 13.

Portanto, é preciso conferir as últimas tendências de design gráfico para modernizar o seu produto e torná-lo mais valioso.

O que é pragmatismo criativo?

Eu dei uma breve descrição da situação, mas há uma definição ainda mais curta e bastante popular entre os designers que resume bem as próximas tendências: pragmatismo criativo.

Pragmatismo criativo é um conceito que reúne o espírito livre da criatividade e a visão prática do pragmatismo.

Em outras palavras, é uma combinação de diversão e beleza com realidade e lógica.

Neste artigo, eu vou mostrar quais são as tendências mais populares em gráfico design atualmente, e aqui está a minha lista:

1. Personagens 3D
2. Elementos 3D e 2D misturados
3. Candy colors (cores doces)
4. Design holográfico
5. Formas e fontes psicodélicas
6. Elementos visuais inclusivos
7. Ilustrações feitas a mão
8. Tons suaves da natureza
9. Fontes grandes e em negrito
10. Nostalgia
11. Antidesign
12. Fontes retorcidas
13. Formas geométricas
14. Vidro e cristais
15. Linhas retas

As 15 maiores tendências de design gráfico

1. Personagens 3D

A realidade virtual está cada vez mais presente na nossa vida.

Não, não é uma teoria da conspiração; pelo contrário, esta é uma tendência cada vez mais forte.

Por consequência, estamos nos acostumando a ver elementos visuais 3D nas nossas telas. Eles estão ficando mais reais e mais próximos de nós, e é por isso que o design 3D se popularizou tanto – principalmente para a criação de personagens.

Esses personagens 3D podem acompanhar os usuários em todos os lugares, seja em sites de empresas de tecnologia ou em apps.

Eles não são uma fofura?

2. Elementos 3D e 2D misturados

Assim como os personagens 3D, é muito comum ver uma combinação de elementos 3D e 2D em design.

O contraste entre eles chama a atenção e o resultado é simplesmente lindo. A combinação adiciona profundidade ao design. Por exemplo, veja só a imagem do herói de Neverland:

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3. Candy colors (cores doces)

Chegou a hora de dar espaço para as candy colors – ou "cores doces" – na sua paleta de cores. É como ir para uma terra encantada bem longe das dores da nossa existência, sabe?

Talvez seja uma boa ideia acompanhar essa tendência de design gráfico e usar um esquema de cores parecido para dar uma vibe mais positiva para o seu design e despertar a criança interna dos usuários.

4. Design holográfico

Você já ouviu falar de shows com hologramas? É quando um holograma de um cantor ou de uma banda inteira é exibido, mesmo que os artistas já tenham morrido.

Eu ouvi falar disso recentemente e posso dizer que me apaixonei novamente pelo século 21. Ah, como a tecnologia é incrível, né?

E é claro que essa tendência também afetou o design gráfico. As pessoas adoram elementos visuais transparentes e com efeito neon.

5. Formas e fontes psicodélicas

O design psicodélico está em todo lugar. Em contraste com designs futuristas que celebram o avanço tecnológico, designs clássicos e com uma pegada dos anos 60 têm se popularizado. Cores mais brilhantes e ilustrações abstratas são partes essenciais dessa tendência.

6. Elementos visuais inclusivos

Todos nós estamos mais sensíveis à inclusividade e à diversidade em 2024, principalmente depois dos movimentos Black Lives Matter e Me Too. Podemos notar claramente sua presença nas redes sociais e em apps. É um grande problema incluir somente personagens homens e brancos nos elementos visuais do seu app. Portanto, os designers também têm seu papel na inclusão social, e os usuários agradecem.

É assim que uma tendência se torna uma tendência.

7. Ilustrações feitas a mão

É fato que ilustrações feitas a mão tornam o seu design mais autêntico. Imagens autênticas tornam o seu design único, o que ajuda o usuário a se sentir mais conectado ao que ele está vendo na tela.

Em outras palavras, isso desperta as emoções do usuário e torna o seu design muito mais humano que imagens stock.

Além disso, preste atenção em como o espaço branco torna as ilustrações mais visíveis por meio do contraste. Isso também é uma tendência popular na criação de conteúdo visual.

8. Tons suaves da natureza

A pandemia nos fez pensar mais na nossa saúde e na natureza.

Eu tenho certeza que você tem algum amigo que passou a utilizar produtos ecológicos para ser mais saudável ou que começou a se preocupar mais com a emissão de carbono. E isso definitivamente afetou as tendências de cores.

Essa mudança aparece no mundo do design por meio de tons mais neutros e paletas de cores suaves. Ou seja, são esquemas de cores obtidos a partir de elementos naturais, como terra, mar e folhas, deixando de lado as cores vívidas e chamativas.

9. Fontes grandes e em negrito

A tipografia representa grande parte do design, e as fontes estão cada vez maiores e mais fortes. Faz parte da tendência de maximalismo, que também está vindo com tudo.

Fontes em negrito chamam a atenção e constroem uma hierarquia entre os elementos do design.

A maioria dos diretores de design de produtos web e apps faz uso dessa técnica.

10. Nostalgia

Como disse anteriormente, em oposição aos designs futuristas, estamos vendo um retorno aos anos 90, 80 e 70.

Você pode escolher esse estilo para dar uma pegada mais reconfortante ao seu design, em contraste com as rápidas mudanças do mundo moderno.

No entanto, é importante saber o que você pretende obter com esse design. Por exemplo, um visual mais old school pode não funcionar para uma empresa de tecnologia. Portanto, é preciso identificar as suas personas de usuário e saber o que elas esperam do seu design.

A Gumroad usa cores escuras e textos em negrito para criar uma atmosfera nostálgica na sua landing page.

11. Antidesign

É, o punk não morreu.

Essa tendência vai na contramão do fluxo da cultura pop e das tendências mais populares, como design minimalista, flat design e cores mais brilhantes.

Suas principais características são formas assimétricas, tipografia agressiva e uma paleta de cores escuras.

Em relação à popularidade do verde neon e desse antimovimento, Julius Colwyn destaca como os millennials criaram essa tendência como uma solução para o que está acontecendo no mundo e na tecnologia:

As pessoas não passaram a gostar de verde neon do nada; o design revela como públicos específicos veem o mundo e seu lugar dentro dele. Os nativos digitais querem criar um novo espaço que seja irregular, cru e real. Essa energia também não é a loucura do neon sem limites da internet 1.0; trata-se de uma versão refinada do caos digital que se baseia nas novas habilidades catalisadas pela economia dos criadores.

(Fonte)

12. Fontes retorcidas

Letras tortas, versões estranhas de fontes com serifa, fontes manuscritas e muito mais...

Essa tendência de tipografia experimental utiliza versões alternativas das fontes, algo parecido com o antidesign. Por exemplo, uma das séries mais populares de 2022 usa isso muito bem. Sim, estou falando de Round 6.

Elas chamam muita atenção e fazem com que os usuários e espectadores leiam a mensagem que você está transmitindo.

13. Formas geométricas

Desenhos, incluindo formas geométricas, são simples e minimalistas. É por isso que as pessoas adoram usar formas geométricas em branding e posts de redes sociais. Embora seja algo simples e limpo, elas fazem com que o design pareça vivo, quando combinadas com as cores certas. Várias gigantes da tecnologia, incluindo a Zendesk, preferem esse estilo.

Você também pode usá-las se não gostar muito das formas abstratas tão utilizadas nas tendências de design psicodélico ou holográfico.

14. Vidro e cristais

Eu posso dizer com tranquilidade que os diamantes da Rihanna continuam brilhando desde 2012 – pelo menos no design gráfico.

O setor de design parece obcecado com elementos visuais brilhantes e iluminados. Em vez de ícones planos e minimalistas, os designers estão criando ícones mais chamativos, e eu acredito que essa tendência seguirá firme nos próximos anos.

E esse estilo nunca envelhece, pois temos uma atração quase primitiva por diamantes e pedras preciosas.

15. Linhas retas

Outro estilo de design gráfico que se tornou uma tendência entre os designers gráficos são as linhas retas.

As linhas retas são um elemento visual multifacetado, pois você pode adicioná-las a qualquer processo de design que precise de uma forma simples para transmitir sua mensagem.

Esse pode até ser o elemento-chave de todo design simples, pois abre espaço para a exibição de uma ampla gama de elementos interativos sem cansar a vista do público, além de permitir uma hierarquia visual coerente.

Uma última observação: crie um design que vá além do tempo e espaço

Embora seja incrível seguir as tendências e fazer com que o seu design se encaixe perfeitamente no mundo atual, isso não significa copiar os projetos de design ou seguir as convenções cegamente.

Isso pode fazer com que o seu design fique datado – e até meio brega – rapidinho.

Portanto, é importante equilibrar a criatividade e as convenções. Tente encontrar esse ponto de equilíbrio para criar um design atemporal.

Por exemplo, pense no design e no branding de empresas de sucesso como Apple, Spotify ou Mastercard. Embora elas tenham feito diversas pequenas mudanças ao longo do tempo, os designs dessas empresas são únicos e definitivos.